纽约时报：模仿大艺术家穿搭 抓眼球蹭流量同时找到创作灵感

沃霍尔几乎比任何人都更善于将艺术与生活结合起来，这也是他继续受到公众关注的原因。在他去世四十年后，今年冬天，他将与让-米歇尔·巴斯奎特 (Jean-Michel Basquiat) 一起登上舞台，后者是另一个比艺术更伟大的人物，在百老汇的戏剧中，并且是芝加哥另外两部戏剧的核心，继去年在“The安迪·沃霍尔日记”在 Netflix 上。所有这些展览让沃霍尔的艺术创作几乎消失在创作者的身后。他带我们去了 Hopper 帽子和无艺术的 Kahlo 活动。

沃霍尔显然不是第一个拥有吸引眼球形象的艺术家。公众对梵高的兴趣总是分散在他的作品和他的生活故事之间，尽管他对结果的计划很少。许多伟大的女性艺术家精心打造角色，帮助她们从众多男性同事中脱颖而出。几年前，布鲁克林博物馆举办了一场关于乔治亚·欧姬芙 (Georgia O'Keeffe) 的展览，重点展示了她缝制、购买并亲自拍摄的标志性服装。费城艺术博物馆的一场展览展示了所有传播弗里达·卡罗 (Frida Kahlo) 多彩、精心照料的形象的好照片。但是，那些艺术家引人注目的形象帮助推销的作品本身就很好，而沃霍尔无穷无尽的玛丽莲花和罐头汤似乎更像是对他们创作者的简单暗示。

草间弥生的名声似乎逐年增长，同样，与其说是她无休止的点覆盖物体带来的任何实际审美奖励，不如说是关于产生这些点的自我宣称的疯狂。