上海书协主席丁申阳：书法在法妙处在人

《小康》 ● 中国小康网 2023-04-14 15:51:02

　　草书是书法艺术中最能体现个性的体式，书法家丁申阳在当代草书创作格局中独树一帜，他的作品扎根传统，草法简约，收放自如；善于以线造型，以点点睛，疾徐有致，富有时代气息。他担任上海市书法家协会主席以来，更是积极推动书法人才培养梯队建设与海派书法的可持续发展，功在当代，利在长远。今天的节目，一起走进丁申阳的艺术世界。

　　2023年3月21日，两年一度的代表着上海书法篆刻创作最高水准的大展——“上海市第十二届书法篆刻大展”在中华艺术宫开幕。作为上海市书法家协会主席的丁申阳，为慕名而来的书法爱好者导赏，现场观众中，有退休职工，有大学生，也有刚踏入书法殿堂的孩子们。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：楷书难于流动，草书难于凝重。就是大家记住楷书一本正经不难的，但是要流动比较难。草书你如果写得凝重，相对来说要比光是流滑的要好一点。

　　如今在笔墨世界中的挥洒从容，有赖于丁申阳数十年的翰墨精进与求索。

　　在丁申阳的书房“两叶轩”里，书桌上有这样一块竹刻，写着他的座右铭。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：这个话其实是我父亲小时候教我做到的。慎言语，就是少说话；有道德，就是做人要讲规矩；少饮食，就是要节约，能舞墨，就是会写字，会作画。能舞墨是实现了，基本实现了。

　　丁申阳，1957年生于上海，第一位书法老师是身为历史老师的父亲。在老弄堂的红墙上，父亲指导他写下的板报和标语得到了街坊邻居的夸奖，这让性格内敛的他从此对书法有了兴趣。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：以前我就住在这里的。过去老上海都是亭子间文化，往往是吃过饭以后，把桌上的碗菜搬掉，然后上面再铺一块大的板（写字），写字搞艺术不在于住房的大小和经济的发达不发达，还在于自己一颗永恒的心，所谓艰难困苦，玉汝于成。

　　中学毕业后，丁申阳进了上海的一所技校学习，几年之后他成为一名技术工人。本以为从此和书法无缘，得知上海中国画院开设书法班的消息后，他立刻报名，得到了沈尹默的入室弟子书法大家胡问遂的真传。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：他说你们千万不要学我的字，因为学当代人的字是没有出息的，一定要找适合自己的性格的字去写。然后还说你在墙上练，练半年，可以相当于你在下面练五年。

　　丁申阳的另一位老师吴建贤曾说过，临帖等基本功是在银行里储蓄，而创作是在银行里取钱，储蓄得多了，书写时才会运用自如。

　　上世纪80年代末，丁申阳凭借其扎实、正宗的书法功底，入职上海电影制片厂任美术师，负责题写片名和字幕，《生死抉择》的深沉、《走出西柏坡》的庄重、《女儿谷》的奇绝、《绝境逢生》的诙谐、都出自他之手。他还把草书的视觉表现力和感染力，融入动作片中。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：武打的场面，他（导演）说后面一堵墙，你可以用草书来书写，挂在后面作背景。他说这个草书跟武术其实有相同点，都是动态的美，也有左右避让的关系，长短的协调的关系，还有重轻的关系，矛盾平衡之间寻找一个点，这个点就是协调，协调就是美的。

　　书法是心灵的舞蹈，在丁申阳这里得到了最好的印证。四十多年来，丁申阳倾心大草，执着不改。丁申阳说，草书的“草”不是潦草，更不是草率，草书不是丑书、奇书，而应该在具备篆、隶、楷等诸多书体的基础上，以法来写“情”。丁申阳的草书笔画一波三折，或重若崩云，或轻如蝉翼；空间疏密大开大合，善于形成对比，整幅作品给人“轻烟淡古松”的画意之美。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：要提得起，按得下，像这种重的地方提得起，像这种游丝很轻盈的，所以这就是毛笔的魅力所在。

　　当书法外在的实用功能慢慢褪去时，书法内在的艺术造诣却可以不断精进、不断细微精深。在中西交融的上海，丁申阳致力于让书法这一特有的中国艺术成为国际交流的桥梁。黄浦江边的城市新地标——世界会客厅，悬挂着丁申阳的大幅草书《水调歌头·明月几时有》。

　　中国书法家协会草书专业委员会副主任、上海市书法家协会主席丁申阳：我的草书就追求字形要正，但是组合起来要有变化，还要强调这个线条的流动感和最近又在研究怎样把流动感里面要有沉稳的感觉。这样从远处看可以相对来说更有一种现代感的感觉，其实书法也是和建筑息息相关的，而且我觉得要用舞动的线条和下面的江水滚滚的江水也要有一种配合。我觉得（这里）放书法也是一种越古老的，也就是越现代的，越民族的也是越是世界的这样一种概念。海派艺术就是包容万象，没有什么固定的模式。