空间与绘画结合后会产生什么？

工人日报-中工网记者 罗筱晓

4月6日，“空间映像：从形象到符号的探索——蒋正杨作品展”在北京798国际艺术交流中心开幕。展出的18幅作品以建筑空间为切入点，用视错觉、折叠等探索手法把空间的客观存在和主观感知融为一体，让观众不仅看到空间本身的表象，也联想到空间和社会之间多重关系。

青年画家蒋正杨此前的作品以水彩画为主，此次画展的作品与她过往的创作风格差异很大。在画展开幕式上，展览学术主持人、中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁教授表示，展览的画作中既有精心制作的几何元素，又有绘画性很强的色彩表达，是蒋正杨把自己的设计功底与绘画语言结合的尝试，“从中能看到艺术家个人创新和探索的状态”。

蒋正杨毕业于同济大学艺术设计专业，曾留学意大利、旅居荷兰、任教于中央美院(中法)艺术与设计管理学院，系上海市美术家协会会员。据她介绍，“空间映像”系列画作起源于自己过去几年对空间形式的兴趣，这使得她在绘画时注重探索空间哲学的视觉表达，尝试运用新材料、新表达方式等展开创作，进一步深化对空间以及艺术的理解，并为自己的创作注入新的活力。

相比于以往的作品，蒋正杨此次展出的画作多了大量抽象的表达。中国美术家协会水彩艺委会主任陈坚教授熟知蒋正杨的创作历程，在他看来，画家开始把原先水彩写实的绘画语言转换成了抽象的符号性语言，形成一种隐喻，很有创新精神，给人耳目一新的感觉。

画面叠加画面、同一元素在一幅画中反复使用，开幕式上，中国美术批评家年会秘书长、策展人杨卫教授认为该系列作品融合了现代设计，呈现出波普化视觉特征，展现出结构之美，并植入了强烈的当代观念，融入生活畅想与梦幻意识，有着强烈的超现实意味。

《艺术》杂志社总编辑刘人岛教授说：“‘空间映像’系列画作将设计构成与色彩形式巧妙结合，打散再构成，展现了空间感中抽象与具象的交融。作品既有梦幻朦胧，又有清晰明朗，刚柔并济，十分独特。”

据悉，本次展览自2024年4月6日起免费向大众开放，将展至2024年5月3日。