从引进经典到打造原创 本土音乐剧“火起来”靠什么

　　知名音乐剧《妈妈咪呀！》《猫》《音乐之声》《狮子王》《我，堂吉诃德》中文版等背后，都离不开歌词配译者的付出。

　　接触音乐剧近二十年、从事音乐剧译配十余年，程何主导或参与过国内至今大多数百老汇音乐剧的歌词配译，见证了音乐剧进入中国的大事件，她也持续用译配作品助力音乐剧在中国的传播。最新出版的《程何极简音乐剧手册》正是一本入门参考手册，以通俗易懂的方式全面细致普及音乐剧知识。

　　“近几年国外各种音乐剧引进中国，从最近官宣的音乐剧经典《剧院魅影》即将出首部中文版，今年在做的《我，堂吉诃德》中国首演十周年版，再到《我的遗愿清单》《阿波罗尼亚》《粉丝来信》等剧目一票难求，中国观众能触及的音乐剧品种愈发丰富。”昨天，《程何极简音乐剧手册》新书在上海文化广场首发，该书作者、音乐剧译配、七幕人生音乐剧剧本总监程何讲述她与音乐剧的故事，梳理了音乐剧及生态在中国的近20年发展。

　　在她看来，音乐剧要说全面的科普，其实是一件很难的事情。因为音乐剧太过年轻，满打满算到现在，也不到200年。真正现代意义上的发展则更是连100年都不到。21世纪初，中国曾出现一批广受好评的原创音乐剧，如《蝶》《金沙》，近年随着音乐剧文化普及，又一批中国本土音乐剧开始流行，如根据经典IP改编的《隐秘的角落》《伪装者》《沉默的真相》，又如以中国故事《赵氏孤儿》为剧本创作的同名音乐剧《赵氏孤儿》等，成绩不俗。“相信音乐剧文化会慢慢走进更多大众视野，未来值得期待。”

　　虽然从初中就爱上了音乐剧，但她尝试译配还是很久以后，“我最早接触的音乐剧，就是大家最熟悉的《剧院魅影》《悲惨世界》。当时看了《悲惨世界》10周年演出版本，17个国家的冉阿让用自己的语言唱同样的一首歌，却没有中文，当时就想，没有中文版是一件多么可惜的事。后来对音乐剧了解更多了一点，才知道当时在中国 大陆正式商业演出过的音乐剧中文版仅《异想天开》《乐器推销员》《音乐之声》。”

　　程何在清华生物本科毕业后毅然放弃了专业所学，尝试去翻译一些音乐剧的中文版的歌曲，想要填补这一空白，并逐渐步入音乐剧译配专业领域，由此开始音乐剧传播之旅。

　　见证音乐剧在中国“火起来”，不仅包括音乐剧演出市场，音乐剧教育领域也正快速发展。“以前要出国才能看到各种剧，如今在国内就能拥有丰富的观剧生活，我们有了更多优秀的演员、更多理想的剧场，最关键的是，更多热爱并愿意深入了解音乐剧的剧迷。”她所在的“七幕”开设了音乐剧教育板块，音乐剧教育正在走进学校，让更多孩子了解到这一艺术形式，“相信在不久的将来，他们中的一部分也会加入我们，共同打造中国的音乐剧王国。”

　　《程何极简音乐剧手册》分三部分，第一部分介绍音乐剧的前世今生，从第一部现代音乐剧的诞生谈到百老汇与音乐剧的流行，从迪士尼电影催生的大型音乐剧谈到世界各地音乐剧发展；第二部分介绍音乐剧的欣赏要点，包括剧场礼仪、版本甄别、剧作欣赏要素等；第三部分聚焦音乐剧的台前幕后，聊音乐剧作为艺术和产业的制作推广环节，让读者了解音乐剧诞生全过程，生动展现音乐剧艺术的内与外、过去与当下，呈现了一部音乐剧从0到登上舞台的全程。书中还附上音乐剧知识小贴士和个人推荐剧单、书单。

　　程何坦言，如果通过这样一本小书，能够让更多人从零开始认识这门艺术或者说这项有意思的娱乐，从纵向的历史到横向的创制，从点状的发源到立体的散花结果，继而有幸有那么几个能够坐到“规矩不多快乐更多”的观众席里来，更有甚者能够成为我们用爱发电者的一员，就是这本小书写就最大的意义。